Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα 2012. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα 2012. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

23.3.16

The Dark Knight Rises (2012)

Είδος: Περιπέτεια, Δράσης, Θρίλερ, Κόμικ

Ο ΣΚΟΤΕΙΝΟΣ ΙΠΠΟΤΗΣ:
Η ΕΠΙΣΤΡΟΦΗ
Σκηνοθεσία:Christopher Nolan
Σενάριο:Christopher Nolan,
Jonathan Nolan,David S. Goyer(story)
Παίζουν:Christian Bale,
Tom Hardy,Anne Hathaway
Γράφει ο Νίκος Ρέντζος
ΥΠΟΘΕΣΗ: Ο Μπρους Γουέιν ζει απομονωμένος στην έπαυλή του και ο Μπάτμαν αποτελεί παρελθόν. Η πόλη του Γκόθαμ, όμως, έχει ανάγκη ξανά τον σκοτεινό προστάτη της, όταν ένας παράξενος μισθοφόρος, εξόριστος από τη Λεγεώνα των Σκιών, έρχεται και καταλαμβάνει την πόλη με το στρατό του. Ο Σκοτεινός Ιππότης θα εμφανιστεί ξανά αλλά αυτή τη φορά τα πράγματα θα είναι πολύ πιο δύσκολα για αυτόν.


ΑΠΟΨΗ: Η τριλογία του Κρίστοφερ Νόλαν ολοκληρώνεται με το The Dark Knight Rises και εμείς μπορούμε να μιλάμε για μια από τις πιο ενδιαφέρουσες κινηματογραφικές τριλογίες, με κάθε ταινία να μας τροφοδοτεί με διαφορετικά συναισθήματα κάθε φορά.
  Όπως την πρώτη φορά που είδα το φιλμ στον κινηματογράφο, έτσι και αυτή τη φορά που το είδα στην τηλεόρασή μου για να γράψω αυτό το κείμενο, ένιωσα το ίδιο ακριβώς συναίσθημα: φόβος. Το τρίτο φιλμ της τριλογίας είναι το πιο σκοτεινό, πεσιμιστικό, ζοφερό αλλά και πολιτικό. Στην ουσία είναι το πιο πολιτικό υπερηρωικό φιλμ που έχω δει. Από εκεί προκύπτει και το συναίσθημα του φόβου. Η οικονομική τρομοκρατία του Μπέιν, ο στρατιωτικός νόμος, η ταξική πάλη, η αναρχία και τα λαϊκά δικαστήρια είναι πράγματα που βλέποντάς τα στο φιλμ, νιώθεις ότι παρακολουθείς μια ζοφερή εικόνα του μέλλοντος, για κάποιο περίεργο λόγο. Ο Νόλαν ρίχνει περισσότερο βάρος σε όλη αυτή την πολιτική δήλωση, στην κατάρρευση του δυτικού πολιτισμού στην ουσία,  αφήνοντας για αρκετή ώρα τη δράση στην άκρη. Μετά τη θεαματική εναρκτήρια σκηνή, η υπόλοιπη δράση βρίσκεται στα τελευταία τριάντα λεπτά του φιλμ, με αποτέλεσμα να είναι πολύ βαρύ το κλίμα και αυτό είναι απλώς μια παρατήρηση, χωρίς να το θεωρώ μειονέκτημα ή πλεονέκτημα για την ταινία. 
  Το κυριότερο πρόβλημα που βρίσκω στο φιλμ του Νόλαν, αφήνοντας στην άκρη τα σεναριακά κενά που είναι πολύ μεγαλύτερα από τα δύο προηγούμενα φιλμ, είναι ο τρόπος που χρησιμοποιεί α)την αστυνομία β)την "επανάσταση" και γ)την αστική τάξη. Δε θέλω να μιλήσω πολιτικά και δε θα το κάνω, όμως, το φιλμ εγείρει κάποια ερωτήματα ή μάλλον προσπαθεί να δώσει κάποιες ενοχλητικές απαντήσεις, τις οποίες θα εντοπίσετε αν εστιάσετε στα τρία παραπάνω σημεία και ίσως σε κάποιο άλλο κείμενο σχετικά με τα καθοδηγούμενα μηνύματα πίσω από τις κινηματογραφικές παραγωγές του Χόλιγουντ να αναπτύξουμε το θέμα. Εδώ, όμως, θα το αποφύγω για την ώρα.
  Στο ερμηνευτικό κομμάτι τα πράγματα είναι αρκετά καλά, με τον Μπέιν του Τομ Χάρντι να κλέβει την παράσταση από τον Μπρους Γουέιν του Κρίστιαν Μπέιλι. Ο Χάρντι φτιάχνει έναν τρομακτικά έξυπνο και δυνατό κακό, τον μόνο άνθρωπο ικανό να "τσακίσει" τον ήδη κουρασμένο Μπάτμαν, που βλέπουμε σε αυτό το φιλμ. Ο Μπέιλι, πολύ καλός και σε αυτό το φιλμ, μας δίνει έναν κουρασμένο και αποσυρμένο από τη δράση πλέον Μπάτμαν, που μόνο όταν πέσει τελείως κάτω θα αναγκαστεί να εγερθεί ξανά και να πάρει τη θέση του προστάτη και σωτήρα του Γκόθαμ (και του Δυτικού πολιτισμού...). Ο Τζόζεφ Γκόρντον Λέβιτ παίζει το ρόλο νεαρού αστυνομικού, συμβολικό για τη μυθολογία του Μπάτμαν αλλά μόνο στο τέλος το καταλαβαίνουμε, η Σελίνα Κάιλ/ Κάτγουμαν της Ανν Χάθαγουεϊ στέκεται με αξιοπρέπεια, μην επιτρέποντας συγκρίσεις με τη Μισέλ Φάιφερ του Batman Returns, ενώ λίγο πιο αδιάφορη σε σχέση με τους υπόλοιπους ηθοποιούς είναι η Μαριόν Κοτιγιάρ, η οποία κρατά, όμως, ρόλο κλειδί για την εξέλιξη του φιλμ. Όλοι οι υπόλοιποι κινούνται στα γνωστά, καλά τους στάνταρ. Γκάρι Όλντμαν, Μόργκαν Φρίμαν αποτελούν σταθερές αξίες ενώ ο Μάικλ Κέιν έχει δύο πολύ συγκινητικές στιγμές.
  Άλλη μια εξαιρετική παραγωγή για τον Σκοτεινό Ιππότη, άλλο ένα πολύ καλό φιλμ από τον Νόλαν. Το τρίτο κομμάτι της τριλογίας έχει αρκετές καλές στιγμές, έχει ανατροπές, έχει λιγότερη δράση, έχει διφορούμενα μηνύματα και μόνο αδιάφορο φιλμ δε μπορείς να το χαρακτηρίσεις. Μπορεί να σου αρέσει, μπορεί και όχι, αλλά δε μπορείς να αδιαφορήσεις με όσα συμβαίνουν εδώ. Σε αντίθεση με το The Dark Knight, εδώ ο Μπάτμαν από παρείσακτος και κυνηγημένος, ανάγεται σε σύμβολο ελπίδας, με το όχι και τόσο ξεκάθαρο φινάλε της ταινίας. 




Βαθμολογία άλλων ιστοσελίδων
Cine.gr
PopCorn
Ο σκοτεινός ιππότης: Η επιστροφή (2012) on IMDb



12.11.15

Skyfall (2012)

Είδος : Περιπέτεια

Σκηνοθεσία:Sam Mendes
Σενάριο:Neal Purvis,
Robert Wade,John Logan
Παίζουν:Daniel Craig,
Javier Bardem,Naomie Harris
Γράφει ο Νίκος Ρέντζος
ΥΠΟΘΕΣΗ: Η αποστολή του Μποντ στην Τουρκία καταλήγει με τον ίδιο να θεωρείται νεκρός και μια λίστα πρακτόρων του ΝΑΤΟ να πέφτει στα χέρια τρομοκρατών. Η ΜΙ 6 δέχεται ανοικτή επίθεση, η Μ βρίσκεται σε κίνδυνο και ο Μποντ επιστρέφει στην Αγγλία για να αναλάβει ξανά δράση και να έρθει αντιμέτωπος με το παρελθόν. 


ΑΠΟΨΗ: Ο "πενηντάχρονος" Μποντ είναι ο πιο γοητευτικός οπτικά, ο πιο συμβολικός και ένα από τα πιο ιδιαίτερα κινηματογραφικά ψυχογραφήματα. Δεν είναι ίσως η καλύτερη ταινία της σειράς σαν ολοκληρωμένο δημιούργημα, είναι, όμως, η πιο ιδιαίτερη κινηματογραφική στιγμή του κινηματογραφικού κατασκόπου που αγαπήσαμε!

  Το πατατράκ του Quantum Of Solace έκανε όλους αυτούς που διαφωνούσαν με την επιλογή του Κρεγκ στη θέση του Μποντ να τρίβουν τα χέρια τους, όμως τέσσερα χρόνια μετά, το Skyfall κλείνει τα στόματα και των τελευταίων επικριτών του Βρετανού ηθοποιού. Παίζει τον Μποντ με τον δικό του τρόπο αλλά προσθέτοντας σιγά σιγά στοιχεία από το κινηματογραφικό παρελθόν του ήρωα, όπως το ίδιο συμβαίνει και με το φιλμ. Εξάλλου, όταν το Skyfall τελειώσει, ο Μποντ μοιάζει να είναι πια ο Μποντ που γνωρίσαμε τις προηγούμενες δεκαετίες.
  Ο Σαμ Μέντες αποφασίζει να φτιάξει ένα σκοτεινό φιλμ χωρίς να ξεχνά το παρελθόν του Μποντ. Βουτά στα ομιχλώδη, γεμάτα υγρασία τοπία της Σκωτίας, για να μας δείξει ότι ο Μποντ είναι άνθρωπος και έχει πονεμένο παρελθόν, που προτιμά να μη θυμάται. Ίσως έτσι θέλει να δικαιολογήσει την σταδιακή μεταμόρφωσή του στον σκληρό αλλά και κοσμοπολίτη, σνομπ πολλές φορές, πράκτορα. Κι αν η σκηνοθεσία του Μέντες ανεβάζει ένα επίπεδο το φιλμ, η εξαιρετική φωτογραφία του Ρότζερ Ντίκινς είναι αυτή που κάνει το Skyfall κάτι εντελώς διαφορετικό από τα προηγούμενα φιλμ του Μποντ. Τα κάδρα, τα χρώματα, οι θέσεις των πρωταγωνιστών μπροστά στην κάμερα, όλα παίζουν το ρόλο του εδώ και μεταμορφώνουν το φιλμ σε μια πολύ ξεχωριστή εμπειρία.
  Πέραν του αδιαμφισβήτητου πρωταγωνιστή αυτού του φιλμ, που δεν είναι απλώς ο Κρεγκ αλλά όλα όσα συμβολίζει ο Μποντ και μπορεί και αντιπροσωπεύει με άνεση ο Κρεγκ, υπάρχουν και δύο ακόμα ηθοποιοί που δίνουν εξαιρετικές ερμηνείες. Η Τζούντι Ντεντς εμφανίζεται για τελευταία φορά ως Μ και είναι η πιο ανθρώπινη στιγμή της. Η ψυχρή επαγγελματίας Μ, φανερώνει το πιο ευαίσθητο πρόσωπό της και δικαιολογεί την ψυχρότητα που διακρίνει έναν άνθρωπο σε μια θέση σαν τη δική της, μέσα από τα μελαγχολικά μάτια της Ντεντς. Ο Χαβιέ Μπαρδέμ δίνει στον Μποντ άλλον έναν αξιομνημόνευτο κακό, ίσως τον καλύτερο μέχρι σήμερα, κλέβοντας κάποιες στιγμές την παράσταση από τον Μποντ. Ο Σίλβα του Μπαρδέμ είναι ένας σαδιστής, πληγωμένος, μπερδεμένος, ευφυής μισάνθρωπος, που δε ζητά παγκόσμια κυριαρχία, όπως συνηθίζουν οι "κακοί" του Μποντ. Θέλει απλώς να πάρει εκδίκηση, με οποιοδήποτε κόστος. 
  Ο Μέντες και οι σεναριογράφοι του φτιάχνουν ένα φιλμ που θα οδηγήσει τον Μποντ πίσω στην πηγή της φήμης του. Ο Κιου επιστρέφει με τη μορφή νεαρού ιδιοφυή "κομπιουτερά", η μις Μανιπένι ...θα κάνει κι αυτή την εμφάνισή της, το κλασικό πιστόλι του Μποντκ, Walther PPK, και η Άστον Μάρτιν εμφανίζονται στο Skyfall τόσο σαν φόρος τιμής αλλά και σαν ενδεικτικά στοιχεία της επιστροφής του Μποντ στις ρίζες του. 
  Μπορεί το Casino Royale να είναι φαινομενικά μια πιο ολοκληρωμένη και δεμένη ταινία αλλά το Skyfall αποτελεί την πιο καλλιτεχνική δημιουργία ολόκληρης της φιλμογραφίας του Μποντ. Οι ερμηνείες είναι κατά πολύ ανώτερες των υπόλοιπων ταινιών της σειράς και αυτό είναι μεγάλο ατού. Η δράση και η πλοκή είναι λίγο πιο υπόγειες σε κάποιες στιγμές - η διαφορά με το Casino Royale- αλλά η ουσία στο Skyfall βρίσκεται βαθύτερα κι ας είναι μπροστά στα μάτια μας συνεχώς. Ανεπανάληπτη στιγμή για τον Μποντ!

Υ.Γ. Είναι δυνατόν να ξέχασα να πω έστω μια κουβέντα για το τραγούδι των τίτλων; Δικαιολογήστε με... Ένα από τα κορυφαία της σειράς νομίζω. Από αυτά που θα θυμόμαστε αρκετά χρόνια μετά την προβολή του Skyfall στους κινηματογράφους!




Βαθμολογία άλλων ιστοσελίδων
Cine.gr
PopCorn
Skyfall (2012) on IMDb



29.5.15

After (2012)

Είδος : Τρόμου, Μυστηρίου

After
Σκηνοθεσία:Ryan Smith
Σενάριο:Ryan Smith,Jason Parish
Παίζουν:Steven Strait,Karolina Wydra,
Madison Lintz
Γράφει ο Νίκος Ρέντζος
ΥΠΟΘΕΣΗ: Η Άννα και ο Φρέντι επιστρέφουν στην πόλη τους με το λεωφορείο και γνωρίζονται, όντας οι μοναδικοί επιβάτες. Λίγο αργότερα το λεωφορείο τρακάρει και οι δύο νέοι ξυπνούν στην πόλη τους, οι οποία φαίνεται να έχει ερημώσει.

ΑΠΟΨΗ: Το After είναι από εκείνες τις ταινίες που τις κατατάσσω στα σενάρια που θα μπορούσαν να έχουν κάνει ένα καλό επεισόδιο της Ζώνης Του Λυκόφωτος. Σε είκοσι ή σαράντα λεπτά μπορείς να πεις αυτά που θέλεις, να δημιουργήσεις ατμόσφαιρα και μυστήριο, βοηθώντας το θεατή να μη βαρεθεί, αφού το δημιούργημά σου δε θα προλάβει να κάνει "κοιλιά". 


  Στο φιλμ του Ράιαν Σμιθ τα πράγματα πάνε καλά για είκοσι λεπτά. Μετά έχουμε διαστήματα που οι ρυθμοί πέφτουν υπερβολικά και από εκεί και πέρα έχουμε το επαναλαμβανόμενο μοτίβο "ενδιαφέρον-βαρετό" μέχρι να φτάσουμε στο μάλλον προβλέψιμο για τους υποψιασμένους θεατές φινάλε.
  Οι ερμηνείες στο After είναι συμπαθητικές, τα εφέ αρκετά καλά για χαμηλού προϋπολογισμού παραγωγή και ο σκηνοθέτης δείχνει ότι προσπαθεί να κάνει κάτι καλό με το υλικό του. Τα ενενήντα λεπτά διάρκειας, όμως, φαντάζουν πάρα πολλά για μια ιστορία που θυμίζει πολλές παλιότερες και αρκετές μεταγενέστερες και που οι μυημένοι στον τρόμο και τη φαντασία μπορούν εύκολα να δουν που το πάει. Όταν δεν έχεις να πεις κάτι καινούριο, προσπάθησε να το κάνεις τουλάχιστον με στιλ. 




Βαθμολογία άλλων ιστοσελίδων
PopCorn
After (2012) on IMDb



10.4.14

Les Seigneurs (2012)

Είδος: Κωμωδία

ΟΙ ΜΑΓΟΙ ΤΗΣ ΜΠΑΛΑΣ
Σκηνοθεσία:Olivier Dahan
Σενάριο:Philippe de Chauveron,
Marc de Chauveron,Olivier Dahan, 
Isaac Sharry
Παίζουν:José Garcia, Jean-Pierre Marielle,
 Franck Dubosc
Γράφει ο Νίκος Ρέντζος
ΥΠΟΘΕΣΗ: Ο Πατρίκ Ορμπερά αποσύρθηκε από το ποδόσφαιρο το 2002, έχοντας λαμπρή καριέρα, όντας ένα από τα μεγάλα αστέρια του Γαλλικού ποδοσφαίρου και βασικό στέλεχος της Εθνικής ομάδας. Τώρα, ο Πατρίκ έχει πρόβλημα αλκοολισμού και οικονομικά μπλεξίματα, τα οποία μπορούν να του στερήσουν την κηδεμονία της μονάκριβης κόρης του. 
 Εν τω μεταξύ, σε ένα μικρό νησί της Βρετάνης, έδρα μιας μικρής, ασήμαντης, ερασιτεχνικής, ποδοσφαιρικής ομάδας, της Μουλέν, οι ντόπιοι έρχονται αντιμέτωποι με τις συνέπειες της οικονομικής κρίσης, καθώς η κονσερβοποιία του νησιού απειλείται με κλείσιμο, με συνέπεια οι περισσότεροι κάτοικοι να μείνουν άνεργοι. 
 Οι δρόμοι του Πατρίκ και της Μουλέν διασταυρώνονται, καθώς ο μόνος τρόπος να ορθοποδήσει ο Πατρίκ και να μη χάσει τα πάντα, είναι να αναλάβει προπονητής της Μουλέν. Στην προσπάθειά του να κάνει τη Μουλέν υπολογίσιμη   αντίπαλο, θα ζητήσει τη βοήθεια μερικών αστεριών του παρελθόντος, τα οποία  όμως κουβαλάνε αρκετά κουσούρια.


ΑΠΟΨΗ: Η Γαλλική κωμωδία αλλά και ο Γαλλικός κινηματογράφος των δύο τελευταίων δεκαετιών, είναι μια παράξενη περίπτωση γενικά. Το πρόβλημα που συναντάω συνήθως όταν παρακολουθώ Γαλλικές παραγωγές, είναι πως είναι των άκρων. Ή θα είναι πολύ καλές έως εξαιρετικές, ή θα είναι πολύ κακές έως ανυπόφορες. Το  Les Seigneurs αποτελεί εξαίρεση καθώς είναι μια κομεντί που δεν κινείται σε κανένα από τα δύο άκρα, αλλά ακριβώς στη μέση. Η ατμόσφαιρα της ταινίας είναι γενικά ευχάριστη και έχει καλές ερμηνείες, οπότε κερδίζει πόντους. Ασχολείται δε, με το θέμα της οικονομικής κρίσης και το χρησιμοποιεί σαν πρόσχημα, για όλο αυτό που συμβαίνει, κερδίζοντας κι εκεί τη συμπάθειά μας. Έχει επίσης ενδιαφέρουσα κινηματογράφηση των ποδοσφαιρικών αγώνων που δίνει η Μουλέν, ο ένας μάλιστα κόντρα στην πραγματική Μαρσέϊγ. 
  Αυτό που δεν έχει το φιλμ, είναι τα καλά αστεία. Παρότι είναι συγκεντρωμένοι μερικοί από τους θεωρητικά καλύτερους Γάλλους κωμικούς, η κωμωδία δεν κάνει την εμφάνισή της συχνά κατά τη διάρκεια της ταινίας. Ίσως η απειρία του (πολύ καλού σε φιλμ άλλου ύφους) Dahan στον τομέα της κωμωδίας να φταίει γι αυτό, καθώς πρώτη φορά σκηνοθετεί το συγκεκριμένο είδος. Το αποτέλεσμα πάντως είναι μια μέτρια, συμπαθητική μεν, χωρίς ιδιαίτερο ενδιαφέρον δε, κομεντί, με ένα μικρό-πολύ μικρό- ίχνος κοινωνικού προβληματισμού.  

Με λίγα λόγια: Θα χαμογελάσεις για κάποιες στιγμές αλλά σαν κωμωδία δε θα σε ικανοποιήσει. Δε θα την πρότεινα εύκολα σε κάποιον, ακόμα κι αν είναι ποδοσφαιρόφιλος ή εξοικειωμένος με το Γαλλικό σινεμά. 




Βαθμολογία άλλων ιστοσελίδων
Cine.gr
Oi magoi tis balas (2012) on IMDb



3.4.14

Dredd (2012)

Είδος: Περιπέτεια, Επιστημονικής Φαντασίας

Σκηνοθεσία:Pete Travis
Σενάριο:Alex Garland,
John Wagner & Carlos Ezquerra(κόμικ)
Παίζουν:Karl Urban, Olivia Thirlby, 
Lena Headey
Γράφει ο Νίκος Ρέντζος
ΥΠΟΘΕΣΗ: Στην κατεστραμμένη από ραδιενέργεια Γη, όλος ο πληθυσμός έχει συγκεντρωθεί σε τεράστιες πόλεις, που ονομάζονται Μέγα-πόλεις . Μέσα στην κάθε Μέγα-πόλη, υπεύθυνο για τη διατήρηση της τάξης είναι το σώμα των Δικαστών. Οι Δικαστές έχουν αρμοδιότητες αστυνομικού, δικαστή και εκτελεστή. Στη Μέγα-πόλη 1 υπηρετεί ο γνωστότερος των Δικαστών, ο Ντρεντ. Όταν ο Ντρεντ θα πάρει μαζί του τη νεαρή και χαρισματική Δικαστή Άντερσον, για να ασχοληθούν με μια υπόθεση ρουτίνας, θα ανακαλύψουν κάτι μεγαλύτερο. Ο Ντρεντ και η Άντερσον θα βρεθούν αντιμέτωποι με τη συμμορία της Μα- Μα, της υπεύθυνης για την παραγωγή Slo-mo, του πιο επικίνδυνου ναρκωτικού που κυκλοφορεί. Αποκλεισμένοι σε έναν ουρανοξύστη, οι δύο Δικαστές πρέπει να παλέψουν για τις ζωές τους και να βρουν τρόπο επικοινωνίας με τον έξω κόσμο.

ΑΠΟΨΗ: Ο Ντρεντ του 2012 είναι μια απλή και αρκετά βίαιη περιπέτεια. Η πλοκή του είναι ξεκάθαρη, όπως και όλα όσα γίνονται κατά τη διάρκεια του φιλμ, το οποίο προσπαθεί να μείνει όσο το δυνατόν περισσότερο πιστό στο ομώνυμο κόμικ. Στον τομέα αυτό τα καταφέρνει πολύ καλά, με πρώτο και καλύτερο τον πρωταγωνιστή του, Καρλ Ούρμπαν. Όσο πιο ανέκφραστος γίνεται, όσο πιο λακωνικός και με το κράνος πάντα φορεμένο, σήμα κατατεθέν του Ντρεντ στο κόμικ, μιας και ποτέ δεν έχει αποκαλύψει το πρόσωπό του. Όλο αυτό το ξύλινο και ανέκφραστο προσωπείο του Ντρεντ, "σπάει" από τη νεαρή συμπρωταγωνίστρια, Olivia Thirlby, η οποία δε φοράει ποτέ το κράνος της και δίνει τον ανθρώπινο τόνο στη μορφή των Δικαστών.
  Γενικά τα πράγματα στο Ντρεντ λειτουργούν καλά με μόνη μου ένσταση τις σκηνές σε αργή κίνηση, οι οποίες με κούρασαν και νομίζω ότι έπρεπε να είναι μικρότερης διάρκειας τουλάχιστον. Αυτές οι σκηνές χρησιμοποιούνται όταν κάποιος κάνει χρήση της ναρκωτικής ουσίας Slo-mo, δείχνοντάς μας έτσι την οπτική από την πλευρά του χρήστη. Ωραίο, χρήσιμο και στο 3D φαντάζομαι, αλλά κουραστική η διάρκεια κατά την προσωπική μου άποψη. Κατά τα άλλα, το Ντρεντ έχει καλά στοιχεία, που το κάνουν μια καλή περιπέτεια αλλά όχι μια ταινία την οποία θα θυμάσαι και θα αναφέρεις συχνά πυκνά όταν μιλάς για φουτουριστικές περιπέτειες. 
  Και δυο λόγια για τη σύγκριση του Dredd με το Judge Dredd του 1995, με πρωταγωνιστή το Stallone, μιας και ήταν τεράστιο θέμα για τους φαν του Δικαστή. Συγγνώμη αν θα τους στεναχωρήσω και δεκτή κάθε αντίρρηση και παρατήρηση επί του θέματος. Μπορεί λοιπόν ο Dredd του 2012 να είναι απόλυτα πιστός στο κόμικ, αλλά δεν βρήκα την ταινία περισσότερο ενδιαφέρουσα από εκείνη του 1995. Στο σύνολό του το φιλμ του '95 είχε να πει πολλά περισσότερα ή μάλλον προσπάθησε να πει πολλά περισσότερα αλλά για διάφορους λόγους δεν τα κατάφερε πολύ καλά. Αυτό το στοιχείο συν το ότι ο Stallone έβγαλε το κράνος και παρουσίασε τον Ντρεντ περισσότερο ανθρώπινο από ότι είναι στις σελίδες των κόμιξ, δεν βοήθησαν την ταινία, κάνοντάς την μια από τις πιο αδικημένες ταινίες του '95. Ωστόσο, αν πρέπει να ψηφίσω ανάμεσα στον κινηματογραφικό Ντρεντ του '95 και αυτόν του 2012, μάλλον θα διαλέξω τον πρώτο.

Με λίγα λόγια : Απλή, κατανοητή, δυναμική περιπέτεια, πιστή στο ομώνυμο κόμικ των Wagner και Ezquerra.




Βαθμολογία άλλων ιστοσελίδων
Cine.gr
Dredd (2012) on IMDb



19.3.14

The Hobbit : An Unexpected Journey (2012)

Είδος: Φαντασίας

The Hobbit : An Unexpected Journey
ΧΟΜΠΙΤ:ΕΝΑ ΑΝΑΠΑΝΤΕΧΟ ΤΑΞΙΔΙ
Σκηνοθεσία:Peter Jackson
Σενάριο:Fran Walsh, 
 Philippa Boyens, Peter Jackson,
Guillermo Del Torro, J.R.R Tolkien(novel)
Παίζουν:Ian McKellen,
Martin Freeman,Richard Armitage
Γράφει ο Χρήστος Ανδρεανίδης
ΥΠΟΘΕΣΗ: Ο Μπίλμπο Μπάγκινς, ένα Χόμπιτ, αποφασίζει να σώσει το βασίλειο του Έρεμπορ από τον τρομερό δράκο Νοσφιστή. Με την απρόσμενη βοήθεια του Γκάνταλφ του Γκρίζου, ο Μπίλμπο ακολουθεί μια ομάδα δεκατριών νάνων, της οποίας επικεφαλής είναι ο θρυλικός πολεμιστής, Θόριν Δρύασπις. Το ταξίδι τους θα τους οδηγήσει στην Ερημιά, σε επικίνδυνους τόπους γεμάτους Τελώνια, Ορκ, φονικούς λύκους και μάγους. Για να φτάσουν στον τελικό προορισμό τους που βρίσκεται στην Ανατολή, στο Μοναχικό Βουνό, πρέπει πρώτα να καταφέρνουν να βγουν ζωντανοί από τις σήραγγες των τελωνίων. Εκεί, όμως, ο Μπίλμπο θα συναντήσει το πλάσμα που θα αλλάξει τη ζωή του για πάντα... το Γκόλουμ. Στις όχθες μιας υπόγειας λίμνης, ο Μπίλμπο Μπάγκινς θα ανακαλύψει ότι διαθέτει επινοητικότητα και θάρρος που ξεπερνά τη φαντασία του, καθώς θα καταφέρει να αποκτήσει το «πολύτιμο» δαχτυλίδι του Γκόλουμ, το οποίο διαθέτει απρόσμενες και χρήσιμες ιδιότητες. Είναι ένα απλό, χρυσό δαχτυλίδι δεμένο άρρηκτα με τη μοίρα της Μέσης Γης, με τρόπους που ο Μπίλμπο δεν μπορεί καν να διανοηθεί.(Cine.gr)

ΑΠΟΨΗ: Όταν άκουσα τον τίτλο της ταινίας, ήμουν σίγουρος ότι πρόκειται για μια ακόμα μεγάλη επιτυχία του Peter Jackson. Όχι βέβαια σαν την τεράστια επιτυχία του Άρχοντα αλλά κάτι παρόμοιο. Η ταινία λαμβάνει χώρα στα ήδη γνωστά μας μέρη της Μέσης Γης. Αυτή τη φορά όμως δεν πρόκειται για τον Sauron που θέλει να καταστρέψει τους πάντες και  τα πάντα αλλά για έναν δράκο, ο οποίος επιτέθηκε στο βασίλειο του Έρεμπορ, την πατρίδα όλων των νάνων και ένα από τα πλέον πλούσια βασίλεια της Μέσης Γης, για να κατακτήσει τα πλούτη για τον εαυτό του. Έτσι, ο Γκάνταλφ (Ian McKellen) μαζί με μια ομάδα 13 νάνων πολεμιστών, της οποίας αρχηγός είναι ο Θόριν Δρύασπις (Richard Armitage) συνεργάζονται έτσι ώστε οι νάνοι  να μπορέσουν να ανακτήσουν την πατρίδα τους. Ωστόσο χρειάζονται ένα ακόμα άτομο στην ομάδα τους και ο εκλεκτός για αυτή την αποστολή είναι ο Μπίλμπο Μπάγκινς (Martin Freeman). Ένα χόμπιτ που πρέπει μέσα από αυτή την περιπέτεια να ξεπεράσει τους φόβους του και να κάνει την διαφορά.
  Τα τοπία που θα δούμε αλλά φυσικά και οι μάχες δεν χρειάζονται σχολιασμό. Είναι ακριβώς αυτά που περιμέναμε από μία ταινία του Peter Jackson ωστόσο, δεν είναι αυτό που με κέρδισε στην ταινία. Είναι πραγματικά εντυπωσιακός  ο τρόπος που ο σκηνοθέτης εντάσσει τους ήρωες από τον Άρχοντα στα δρώμενα της ταινίας. Έλροντ, Γκαλάντριελ,Σάρουμαν είναι μερικοί από τούς ήρωες που θα δούμε στην πρώτη ταινία μιας νέας επικής τριλογίας.Ένα ακόμα στοιχείο που μου άρεσε είναι ότι ο θεατής θα γνωρίσει επιτέλους τον τρόπο που το θρυλικό δαχτυλίδι έφτασε στα χέρια του Φρόντο (Elijah Wood).
O Peter Jackson 9 χρόνια μετά το τέλος της απίστευτης τριλογίας του Άρχοντα ξαναέρχεται με μία ακόμα απίστευτη τριλογία (κατά πάσα πιθανότητα), που θα προσπαθήσει να καταρρίψει τα ρεκόρ της προηγούμενης. Αρκετά σημαντικό είναι το γεγονός ότι δεν μιλάμε για μια εντελώς ξέχωρη ταινία, που έχει απλά τους ίδιους παραγωγούς και διαφορετικούς ηθοποιούς που την απαρτίζουν. Οι νέοι ηθοποιοί είναι άξιοι των προηγούμενων αλλά και όσοι έχουν μείνει ανέγγιχτοι από τη φθορά του χρόνου δίνουν στην ταινία λίγη λάμψη από τις ταινίες 2001-2003.




Βαθμολογία άλλων ιστοσελίδων
Cine.gr
Hobbit: Ena anapanteho taxidi (2012) on IMDb



9.12.13

Silent Night (2012)

Είδος : Θρίλερ, Τρόμου

Silent Night
Σκηνοθεσία:Steven C. Miller
Σενάριο:Jayson Rothwell
Παίζουν:Malcolm McDowell,
Jaime King
Γράφει ο Νίκος Ρέντζος
ΥΠΟΘΕΣΗ : Ο σερίφης μιας μικρής πόλης, ο Κούπερ, μαζί με τον βοηθό του, Τζόρνταν, κυνηγούν έναν δολοφονικό Αϊ Βασίλη που τρομοκρατεί τη συνοικία τη βραδιά των Χριστουγέννων. Με τους δρόμους, όμως, γεμάτους από Αϊ Βασίληδες λόγω του εορτασμού, ο δολοφόνος δεν χρειάζεται καν να κρύβεται.(Cine.gr) 

ΑΠΟΨΗ : Εναλλακτικά Χριστούγεννα: μέρος δεύτερο. Άλλη μια ταινία που διαδραματίζεται στην πιο γιορτινή περίοδο του χρόνου αλλά απέχει χιλιόμετρα από το γιορτινό πνεύμα και το μήνυμα των Χριστουγέννων.
  Το 1984 είχε κυκλοφορήσει μια ταινία με τίτλο Silent Night, Deadly Night και είχε ξεσηκώσει θύελλα αντιδράσεων. Σύλλογοι γονέων και ιερείς διαδήλωναν έξω αλλά και μέσα στα σινεμά που παιζόταν το φιλμ, διαμαρτυρόμενοι για το πολύ σκληρό του θέμα. Ένας δολοφόνος με στολή Άγιου Βασίλη δεν ήταν ακριβώς η πρώτη φορά που εμφανιζόταν στο σινεμά ή την τηλεόραση αλλά ήταν η πρώτη φορά, που υπήρχε τόση βία και αίμα, τα οποία μάλιστα προέρχονταν από τα χέρια του αγαπημένου Αγίου των παιδιών. Οι διαμαρτυρίες λοιπόν έπιασαν τόπο και λίγο καιρό μετά την πρώτη προβολή της, η ταινία αποσύρθηκε από τους κινηματογράφους. Όλα αυτά όμως είχαν σαν αποτέλεσμα το Silent Night, Deadly Night, όχι μόνο να αποκτήσει φανατικό κοινό και να θεωρείται σήμερα μια απ' τις πιο καλτ δημιουργίες, αλλά και να αποκτήσει τέσσερις συνέχειες και ένα ριμέικ το 2012.
  Η ταινία του 2012 άλλαξε πολλά στοιχεία αλλά η κεντρική ιδέα παρέμεινε ίδια ενώ ο σκηνοθέτης κάνει και μερικές σαφείς αναφορές στην ταινία του 1984, για να τιμήσει τους fans όπως είπε και ο ίδιος σε συνέντευξή του. Το παράξενο είναι ότι και το φιλμ του 2012 κατάφερε να αποκτήσει ένα κοινό που το αποθέωσε, παρότι πλέον δεν έχουμε να κάνουμε ούτε με κάτι πρωτότυπο, ούτε με κάτι ιδιαιτέρως καλό. Μάλλον σε μέτρια επίπεδα θα τοποθετούσαμε το φιλμ από όλες τις απόψεις.
  Αν πρέπει να βάλεις μια ταμπέλα στο Silent Night νομίζω, ότι πρώτα θα έβαζες την ταμπέλα του slasher. Αμέσως μετά δε θα έβαζα την ταμπέλα του θρίλερ αλλά της παρωδίας. Αυτή την αίσθηση δίνει η ταινία στις περισσότερες στιγμές της χωρίς να είμαι σίγουρος αν αυτό έγινε εσκεμμένα ή ακούσια (κλίνω προς το πρώτο). Ο τρόπος που παρουσιάζονται οι πρωταγωνιστές και οι κάτοικοι της πόλης, δεν τους κατατάσσει στην πλευρά του φυσιολογικού. Ο σερίφης, που ερμηνεύει ο ΜακΝτάουελ, μοιάζει με καρικατούρα ανθρώπου που θα ήθελε να έχει κάνει κάτι παραπάνω στη ζωή του αλλά δεν το κατάφερε και ζει με την ψευδαίσθηση ότι το έχει κάνει, μειώνοντας τους υφισταμένους του συνεχώς. Δεν θα βρείτε ένα χαρακτήρα, πέρα από αυτόν της Τζέημι Κινγκ, που να μην είναι γραμμένος με τέτοιο τρόπο ώστε να μπορείς να διακρίνεις το κουσούρι ή την αρρώστια που κουβαλάει πάνω του, από την πρώτη στιγμή που θα εμφανιστεί στην οθόνη. Χαρακτηριστικό παράδειγμα ο διεφθαρμένος ιερέας με την "έντονη" συμπάθεια στο ωραίο φύλο.
  Ερμηνευτικά, τα πράγματα είναι χλιαρά αλλά αν θεωρήσουμε ότι ο σκηνοθέτης ήθελε περισσότερο καρικατούρες παρά χαρακτήρες με βάθος ή έστω χαρακτήρες που να μοιάζουν υπαρκτοί, τότε ίσως δικαιολογήσουμε τον τραβηγμένο τρόπο ερμηνειών των περισσοτέρων μελών του καστ.
  Κατά τα άλλα αυτό που συναντάμε έντονα στο Silent Night είναι το slasher, με τον "άγιο Βασίλη" να επιδίδεται σε ένα σωρό φόνους, με κάθε λογής τρόπο. Υπάρχει και μια πολύ μικρή δόση αστυνομικού μυστηρίου αλλά όχι σε τέτοιο βαθμό ώστε να ικανοποιήσει. Το Silent Night προτείνεται κυρίως στους λάτρεις των βίαιων ταινιών (σπλατεράδες!), τους οποίους μπορεί να ικανοποιήσει πιο εύκολα σε σχέση με το υπόλοιπο κοινό.

Με λίγα λόγια : Ριμέικ καλτ ταινίας του 1984, με εκρήξεις σπλάτερ και τάσεις παρωδίας. Όχι από τα καλύτερα του είδους αλλά μπορεί να ικανοποιήσει μερίδα κοινού, που αρέσκεται στα σπλάτερ.




Βαθμολογίες άλλων ιστοσελίδων
Silent Night (2012) on IMDb



31.10.13

Quartet (2012)

Είδος: Κωμωδία

Quartet 2012
ΚΟΥΑΡΤΕΤΟ
Σκηνοθεσία:Dustin Hoffman
Σενάριο:Ronald Harwood
Παίζουν:Maggie Smith,Tom Courtenay,
Billy Connolly, Pauline Collins
Γράφει ο Νίκος Ρέντζος
ΥΠΟΘΕΣΗ : Η Σεσίλυ, ο Ρέτζι και ο Γουίλφρεντ ζουν σε ένα σπίτι για συνταξιούχους τραγουδιστές της όπερας. Κάθε χρόνο, στις 10 Οκτωβρίου, παίρνουν μέρος σε μια συναυλία για να γιορτάσουν την επέτειο γέννησης του Βέρντι. Η Ζαν, που κάποτε ήταν παντρεμένη με τον Ρέτζι, καταφτάνει στο σπίτι και διαταράσσει την ισορροπία τους. Εξακολουθεί να συμπεριφέρεται σαν ντίβα κι αρνείται να τραγουδήσει. Παρόλα αυτά, η παράσταση πρέπει να συνεχιστεί...(Cine.gr)

ΑΠΟΨΗ : Το σκηνοθετικό ντεμπούτο του Dustin Hoffman αποτελεί πια γεγονός. Ο Hoffman, στα 75 του, μας δίνει μια απ' τις πιο αστείες και τρυφερές ταινίες της χρονιάς που μας πέρασε. Βασισμένο σε θεατρικό του Ronald Harwood, το Κουαρτέτο εκτυλίσσεται μέσα σε έναν οίκο ευγηρίας για μουσικούς της Όπερας. Το πάθος των ηλικιωμένων αυτών καλλιτεχνών, για τη ζωή και την τέχνη, δε σβήνει ποτέ και το σπίτι των μουσικών είναι γεμάτο μελωδίες φωνών και οργάνων, όλες τις στιγμές της ημέρας. Οι ντίβες παραμένουν ντίβες, οι "ψωνισμένοι" παραμένουν "ψωνισμένοι" αλλά από όλους ξεχειλίζει η αγάπη για την τέχνη τους, οι οποία τους κρατά ακόμα ζωντανούς και ευτυχισμένους.
  Ευδιάκριτη είναι και η αγάπη του σκηνοθέτη, για όλους τους ήρωες του και πως θα μπορούσε να είναι αλλιώς άλλωστε όταν έχεις να κάνεις με έναν μεγάλο ηθοποιό, που κοντεύει την 8η δεκαετία της ζωής του. Ακόμα και οι πιο δύστροποι από αυτούς παρουσιάζονται με αρκετά χιουμοριστικό τρόπο από τον Hoffman, κερδίζοντας έτσι τη συμπάθειά μας.
  Αν κάτι λείπει από το Κουαρτέτο, είναι ίσως το δέσιμο του σεναρίου, το οποίο θα μας οδηγούσε σε μια μεγαλύτερη δραματουργική κορύφωση, όπως συνέβη με το, γυρισμένο την ίδια χρονιά, Εξωτικό Ξενοδοχείο Μάριγκολντ. Οι ατάκες είναι αστείες, έξυπνες και ποτέ άτοπες αλλά υπάρχουν στιγμές που νιώθεις ότι παρακολουθείς σκετσάκια, ευχάριστα μεν, χωρίς να οδηγούν κάπου δε. Απ' την άλλη, ακόμα και με αυτόν τον τρόπο, το Κουαρτέτο επιλέγει να κινηθεί ξεκάθαρα στην πλευρά της κωμωδίας, δίνοντας έτσι έναν ισχυρό τόνο αισιοδοξίας για την τρίτη ηλικία.
  Σε ότι έχει να κάνει με το cast, νομίζω ότι το πρωταγωνιστικό κουαρτέτο χαρακτήρων είναι εξαιρετικό. Ο ασυγκράτητα χιουμορίστας Billy Conolly, ο μελαγχολικός Tom Courtenay, η ντίβα Maggie Smith και η αστεία και μελαγχολική ,ταυτόχρονα, Pauline Collins, μοιάζουν ιδανικοί στους ρόλους τους και η χημεία μεταξύ τους, είναι φανερή.

Με λίγα λόγια : Αστείο και τρυφερό, το Κουαρτέτο προσφέρεται για όσους έχουν κουραστεί από όλες αυτές τις ταινίες που ξεκινούν ως κωμωδίες, για να καταλήξουν σε ένα μελοδραματικό μάθημα ζωής. Όχι. Το Κουαρτέτο προτιμά να είναι κωμωδία ως το τέλος, χωρίς δραματικές κορυφώσεις.




Βαθμολογία άλλων ιστοσελίδων
PopCorn
Kouarteto (2012) on IMDb



18.10.13

The Conspiracy (2012)

Είδος: Θρίλερ, Found Footage

The Conspiracy 2012
Σκηνοθεσία:Christopher MacBride 
Σενάριο:Christopher MacBride
Παίζουν:Aaron Poole, James Gilbert, 
                                 Ian Anderson
Γράφει ο Νίκος Ρέντζος
ΥΠΟΘΕΣΗ : Δύο φίλοι γυρίζουν ντοκυμαντέρ με θέμα τις παγκόσμιες θεωρίες συνωμοσίας και την επίδραση, που έχουν στην κοινωνία. Όταν ο Terrance, ένας συνωμοσιολόγος, τους δίνει συνέντευξη, τους αποκαλύπτει πως υπάρχει μια ακόμα μυστική οργάνωση, που δεν είναι ευρέως γνωστή. Ο Terrance λίγες ημέρες μετά τη συνάντησή τους θα εξαφανιστεί και οι δύο φίλοι προσπαθούν να ανακαλύψουν ποιος κρύβεται πίσω από όλα αυτά.

ΑΠΟΨΗ : Αν σου αρέσουν οι θεωρίες συνωμοσίας και "παθαίνεις" κάτι στο άκουσμα λέξεων όπως Μασονία, Νέα Τάξη Πραγμάτων, Σιωνιστές, Λέσχη Μπίλντεμπεργκ, ε, τότε πρέπει να δεις τη συγκεκριμένη ταινία. Παρότι προσωπικά οι ταινίες found footage ( π.χ.The Blair Witch Project, Paranormal Activity) με κουράζουν, το  The Conspiracy με κράτησε με ενδιαφέρον και αγωνία ως το τέλος. Το πρώτο κομμάτι της ταινίας κινείται στα γνωστά πλαίσια του ψευδο-ντοκυμαντέρ, αναφέροντας γνωστές θεωρίες συνωμοσίας, για να τις δέσει σιγά-σιγά με τη δική του, φανταστική (;) θεωρία, που έχει να κάνει με το Tarsus Club. Το δεύτερο κομμάτι, με έμφαση στο τελευταίο 20λέπτο, είναι αγωνιώδες και αρκετά αγχωτικό, καθώς ο τρόπος που έχει γυριστεί, είναι τέτοιος που σε βάζει  για τα καλά στη θέση των πρωταγωνιστών.
  Δε θα γράψω κάτι άλλο για το The Conspiracy, γιατί θεωρώ πως όσο λιγότερα ξέρεις για την ταινία, τόσο το καλύτερο. Μη σας τρομάζει το άγνωστο των συντελεστών και η μικρή διαφήμιση του φιλμ. Αν κάποια στιγμή πέσει στα χέρια σας, δώστε του μια ευκαιρία και δε θα απογοητευτείτε.





Βαθμολογία άλλων ιστοσελίδων
The Conspiracy (2012) on IMDb



15.9.13

Life of Pi (2012)

Είδος: Περιπέτεια, Δραματική

Η ΖΩΗ ΤΟΥ ΠΙ
Σκηνοθεσία:Ang Lee
Σενάριο:David Magee
Παίζουν:Suraj Sharma, 
Irrfan Khan, 
Adil Hussain
Γράφει ο Γιάννης Τζώρτζης
ΥΠΟΘΕΣΗ  : Ο Πι Πάτελ είναι ένα 16χρονο αγόρι, γιος ιδιοκτήτη ζωολογικού κήπου. Μια μέρα, όλη η οικογένεια μαζί με πλήθος ζώων επιβιβάζονται σε ένα πλοίο με προορισμό τον Καναδά, προκειμένου να χτίσουν μια νέα ζωή. Στην πορεία, το πλοίο βυθίζεται και ο Πι σώζεται σε μια βάρκα στην μέση του Ειρηνικού ωκεανού, μαζί με μια ύαινα, έναν ουρακοτάγκο, μία ζέβρα και μια τίγρη της Βεγγάλης. (Cine.gr)

ΑΠΟΨΗ: Βασισμένο στην ομώνυμη νουβέλα του Yann Martel και σκηνοθετημένο καταπληκτικά από τον Ang Lee το Life of Pi καταφέρνει να μαγέψει και να ταξιδέψει το μυαλό και του πιο απαιτητικού θεατή. Αν παραβλέψουμε το αυστηρό θρησκευτικό υπόβαθρο και σταθούμε στα θετικά μηνύματα και την τήρηση των ηθικών αξιών, αλλά και στις εντυπωσιακά όμορφες εικόνες, στα μαγευτικά σκηνικά και την πολύ καλή μουσική, τότε θα μπορέσουμε να απολαύσουμε το ταξίδι του ήρωα, και γιατί όχι να ταυτιστούμε με αυτόν. Ο κάθε άνθρωπος δίνει τον δικό του αγώνα επιβίωσης, χαμένος συνήθως σε έναν "ωκεανό" συναισθημάτων με συνταξιδιώτη τη δικιά του "τίγρη". Η τίγρης αυτή μπορεί ανάλογα με την περίπτωση να συμβολίζει τα ηθικά ή θρησκευτικά πρότυπα, τους ανθρώπους που μας περιβάλλουν, την κοινωνία ή στην τελική την ίδια τη ζωή που περιμένει μια λάθος κίνηση για να σε κατασπαράξει ή να σε ανταμείψει αν της φερθείς με σεβασμό.
Η πολυδιάστατη ερμηνεία των συμβολισμών της ταινίας, οι πολύ καλές ερμηνείες, τα όμορφα και φυσικά ειδικά εφέ, σε συνδυασμό με μια ευρηματική και ουσιώδη σκηνοθεσία, δικαιολογούν τα 4 Oscar που απέσπασε και είναι μερικοί καλοί λόγοι για να την παρακολουθήσετε.




Βαθμολογία άλλων ιστοσελίδων
I zoi tou Pi (2012) on IMDb



8.9.13

The Words (2012)

Είδος: Δραματική

The Words
ΟΙ ΛΕΞΕΙΣ
Σκηνοθεσία:Brian Klugman, 
Lee Sternthal
Σενάριο:Brian Klugman, 
Lee Sternthal
Παίζουν:Bradley Cooper, Dennis Quaid,
Olivia Wilde
Γράφει ο Νίκος Τσουκαλάς

Μια εικόνα αξίζει όσες χίλιες λέξεις ή τελικά μερικές λέξεις αξίζουν όσες χίλιες εικόνες..;

ΥΠΟΘΕΣΗ : Όταν ο Ρόρι Γιάνσεν κυκλοφορεί το πρώτο του βιβλίο, χαίρει μιας σπάνιας αποδοχής από κοινό και κριτικούς. Χαρισματικός, ταλαντούχος, έξυπνος, ο νεαρός συγγραφέας μοιάζει να έχει όλα όσα θα μπορούσε να επιθυμήσει ένας άνθρωπος: μια όμορφη ζωή, μια γυναίκα που τον αγαπά, ολόκληρο τον κόσμο στα χέρια του… και όλα αυτά χάρη στις λέξεις του. Είναι όμως αυτές οι λέξεις πραγματικά δικές του; Και σε ποιον ανήκει όλη αυτή η ιστορία τελικά; Στο απόγειο της δόξας του Ρόρι, ένας ηλικιωμένος άντρας εμφανίζεται στη ζωή του και διεκδικεί τα πνευματικά δικαιώματα του βιβλίου, προκαλώντας τη φιλοδοξία αλλά και την ηθική του. Στην πραγματικότητα, όμως, τόσο ο Ρόρι όσο και ο ηλικιωμένος είναι δημιουργήματα του συγγραφέα Κλέι Χάμοντ, που κι αυτός με τη σειρά του έχει αρκετά να κρύψει από το δικό του παρελθόν. (Cine.gr)

ΑΠΟΨΗ : Βλέποντας το poster της ταινίας και ύστερα το trailer δε μου έκανε αίσθηση να το δω. Το θεωρούσα λίγο βαρετό, χωρίς δράση και χωρίς κάποια ιδιαίτερη πλοκή. Όμως, αρκετοί φίλοι μου έλεγαν "να το δεις", "πολύ καλό", "έχει ποιότητα". 'Ετσι, αποφάσισα "κατόπιν τρομακτικής πίεσης" να το δω και ομολογώ ότι δεν το μετάνιωσα καθόλου.
Είναι μια καλοστημένη ιστορία βασισμένη στην αγάπη ή στην τρέλα, θα έλεγα καλύτερα, ενός ανθρώπου να γίνει συγγραφέας γράφοντας μια αληθινή, ρομαντική αλλά όχι δικιά του ιστορία..
Μια ιδιαίτερα επίκαιρη ταινία σε ότι αφορά την ατομική ηθική και τα διλήμματά της μπροστά στο πάθος του να πετύχω κάτι που το θέλω ή το χρειάζομαι τόσο πολύ. Το casting αποτελείται από πλούσιους χαρακτήρες και κυρίως, κατά τη γνώμη μου, του Jeremy Irons που η ερμηνεία του είναι απολαυστική τόσο οπτικά αλλά και ακουστικά καθώς και του Bradley Cooper που έχει τον πρωταγωνιστικό ρόλο.
  Το τέλος ίσως λίγο να σας προβληματίσει, αν και αυτός είναι ο σκοπός της ταινίας, οπότε σίγουρα αναμένουμε τα σχόλια σας!





Βαθμολογία άλλων ιστοσελίδων:

The Words (2012) on IMDb



7.9.13

Would You Rather (2012)

Είδος: Θρίλερ, Τρόμου

Would You Rather
Σκηνοθεσία:David Guy Levy 
Σενάριο:Steffen Schlachtenhaufen 

Παίζουν: Brittany Snow,  

June Squibb,

Jeffrey Combs
Γράφει ο Νίκος Ρέντζος
ΥΠΟΘΕΣΗ : Η Άιρις έχοντας χάσει πρόσφατα τους γονείς της, προσπαθεί να βρει τα χρήματα για να βοηθήσει τον άρρωστο αδελφό της. Ο εκκεντρικός εκατομμυριούχος Shepard Lambrick θα της προτείνει να συμμετάσχει σε ένα φαινομενικά αθώο παιχνίδι που γίνεται στη βίλα του, με ένα τεράστιο χρηματικό έπαθλο για αυτόν που θα βγει νικητής. 

ΑΠΟΨΗ : Άλλη μια ταινία παρακλάδι του Saw και με φανερές επιρροές από ταινίες όπως το House On Haunted Hill (1959 και το remake του 1999 ), The Haunting και μερικές ακόμα.
  Εδώ, ο λόγος που συγκεντρώνονται οκτώ άνθρωποι στη πολυτελή βίλα του Shepard Lambrick, τον οποίο υποδύεται ο γνωστός για την καριέρα του στις ταινίες τρόμους Jeffrey Combs, είναι για να παίξουν, εν αγνοία τους αρχικά, ένα παιχνίδι με την ονομασία "would you rather..." ("τι προτιμάς;" σε μετάφραση). "Τί προτιμάς;", ρωτά τον διαγωνιζόμενο ο οικοδεσπότης," να κάνεις αυτό ή να κάνεις εκείνο;"  Ένα σωρό σαδιστικές δοκιμασίες, που θα δοκιμάσουν τα όρια των παικτών, θέτονται προς τέρψιν του άρρωστου μυαλού του Lambrick με απώτερο σκοπό να απομείνει μόνο ένας, ο οποίος θα αποχωρήσει με ένα υπέρογκο χρηματικό ποσό.
  Τα διλήμματα και η ένταση των παικτών, εκτός από τις τελευταίες σκηνές, φτάνουν στο θεατή αποδυναμωμένα ενώ πολλοί μπορεί να βρουν το φινάλε ( φινάλε σοκ θέλει να το παρουσιάσει ο σκηνοθέτης ) αναμενόμενο από την αρχή του φιλμ. Ωστόσο, η κλειστοφοβική ατμόσφαιρα, ο Jeffrey Combs και οι συμπαθητικές ερμηνείες (για το είδος), τοποθετούν το Would You Rather ελάχιστα πάνω από το μέτριο αποτέλεσμα και λίγο πιο κάτω από αυτό που θα έλεγες, με περίσσεια ευκολία, "καλό".



Βαθμολογίες άλλων ιστοσελίδων:
Would You Rather (2012) on IMDb